Le catalogue de médiation

Jazz Matters! aborde un sujet très contemporain : la place des Afro-américains dans la société états-unienne. Des champs de coton au présent "Black Lives Matter", le jazz permet de raconter leur lutte, cette épopée tourmentée vers l'égalité.
Car comme le disait Martin Luther King en 1964, "jazz speaks for life", le jazz parle de la vie. Et à travers son histoire, de sa création à la fin du 19e siècle à la Nouvelle Orléans jusqu'à sa renaissance aujourd'hui en passant par le swing des grands orchestres ou le free jazz des années 60, nous pouvons retracer l'histoire des Afro-américains.
Et si le jazz a toujours reflété la condition des Noirs américains dans leur pays, il constitue un excellent fil rouge afin de ne pas oublier le passé et de comprendre le présent.
Jazz Matters! propose donc un éclairage différent sur une musique qui a fortement impactée la société des États-Unis, permettant de suivre l'évolution du citoyen Noir américain.

Quand on parle de jazz, on pense immédiatement à la Nouvelle-Orléans ou New York. Si cette image d"épinale est juste, il n'empêche que le jazz a trouvé un terrain fertile en Europe. Les musiciens européens se sont appropriés les codes de cette musique pour les faire évoluer et les enrichir de leur culture. Désormais, le jazz n'est plus exclusivement américain. Cette conférence a pour but de faire (re)découvrir et d'appréhender les différentes formes du jazz en Europe depuis les années 1970, en s'attachant particulièrement à l'esthétique du label allemand ECM (Edition of Contemporary Music). Il s'agit également de souligner les liens qui unissent le jazz et la musique classique « savante » européenne, ainsi que les liens qui existent entre le jazz et la musique pop.

La voix est l’instrument le plus simple et accessible à tous pour faire de la musique.
L’histoire du jazz vocal révèle que les artistes ne cessent d’expérimenter afin de trouver encore d’autres matières sonores buccales.
Ce parcours a pour objectif de montrer aux enfants comment utiliser sa voix dans tous les sens pour faire de la musique et vise à montrer que la musique est accessible à tout le monde.

La musique noire américaine, dont fait partie le jazz, représente presque 80% de ce que nous écoutons chaque jour. Le jazz, le funk, la disco, le Hip Hop ont révolutionné la musique. La créativité des musiques issues de ce courant est absolument incroyable. Rien que le trompettiste Miles Davis a changé à lui tout seul au moins 3 fois le court de l'histoire de la musique. D'où vient cette force ? D'où vient cette inventivité ? Le point commun à toutes ces musiques c'est qu'elles sortent littéralement des tripes des musiciens qui s'appuient sur cette création pour exister, montrer leur existence et surtout clamer leur liberté. (...)

Cette action culturelle a pour objectif de faire découvrir les métiers lies à la musique et pourquoi pas susciter des vocations ! L'équipe salariée du tympan se propose d'échanger autour de leur métiers. Pour aller plus loin et mettre la théorie en pratique, nous vous proposons aux participants un parcours "programmer un concert à La Yourte" où les participants passeront à la la "vraie" pratique.

En complément des ateliers d'explication des métiers, Le Tympan propose que votre groupe programme un concert à La Yourte. Le groupe passera par toutes les étapes : de la selections du groupe, à l'organisation du concert en passant par la régie technique et l'accueil du public le soir du concert, ils sauront tout!

La MAO (Musique Assistée par Ordinateur) est un formidable outil pour accéder à l’expression musicale, sans en avoir forcément une connaissance théorique ou « instrumentale ».  En effet, grâce à l’informatique, le musicien en herbe peut exprimer tout son talent, et aborder certaines notions musicales comme la pulsation, le rythme, la mélodie et l’harmonie.  Comment ça « fonctionne » ? Pourquoi ça « sonne » ? Quelles sont les « bonnes notes » ? Voici des questions que tout compositeur se pose ! La MAO, grâce à son organisation « simple et binaire » (en apparence évidement), permet d’accéder directement à ces notions musicales de manière instinctive, visuelle, et surtout en se servant de ses oreilles !

La musique et le jazz notamment entretient un lien particulier avec les mots et l’écriture. L’objectif de ce parcours est l’apprentissage d’un texte en prose ou en vers pour le mettre en musique et ressentir ainsi toute la puissance des mots.